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Slash, Ed Sheeran, Jimi Hendrix, John Mayer, Eric Clapton y muchos, muchos más. Los conocemos a todos, los guitarristas. Ya sea que la usen como su instrumento principal o que sepan aprovecharla como elemento musical para innumerables éxitos número 1, consiguen dominar las cuerdas como nadie.
En este artículo nos acercamos al máximo a la guitarra y a cómo dar tus primeros pasos en el mundo del fingerpicking y de riffs alucinantes. Porque, ¿en qué hay que fijarse realmente al adquirir una guitarra, y cuál es exactamente la diferencia entre una guitarra española y una Les Paul? ¡Lo vemos todo aquí mismo!
📖 Primero, un poco de historia
La guitarra tal y como la conocemos hoy se desarrolló alrededor del año 1850. En especial, los lutieres españoles han influido en cómo se ve la guitarra acústica en la actualidad. Fueron ellos quienes empezaron a hacer el cuerpo más grande y a reforzar el interior de la guitarra, lo que permitió tensar más las Strings de la guitarra sin que el cuerpo colapsara. Desde entonces, por supuesto, se han desarrollado distintas soluciones para obtener diferentes sonidos de la guitarra acústica, pero la forma no ha cambiado mucho desde entonces.
Más tarde, George Beauchamp descubrió que, mediante un panel eléctrico, se podían captar las vibraciones de las cuerdas, y se sentaron las bases de la guitarra eléctrica. Después de la 2.ª Guerra Mundial, la guitarra eléctrica de cuerpo macizo, tal y como la conocemos hoy, fue creada y popularizada por Gibson y Fender, que a día de hoy siguen produciendo guitarras eléctricas de la más alta calidad.
🎼 Guitarra acústica
La guitarra acústica. Aquí comienza el viaje de la mayoría en el mundo de la guitarra, y ofrece una base realmente buena para aprender a tocar. La guitarra acústica funciona haciendo que las cuerdas envíen vibraciones hacia la boca, tras lo cual el sonido se amplifica en la caja de resonancia (el cuerpo).
Existen guitarras acústicas totalmente huecas que utilizan exclusivamente la caja de resonancia para crear sonido. Pero si lo necesitas, también hay guitarras electroacústicas (se denominan guitarras semiacústicas) que puedes conectar a un amplificador y, así, ¡tocar para un público más grande!
🫀La anatomía de la guitarra acústica
- Pala
- Clavija de afinación
- Cejuela
- Trastes
- Mástil
- Diapasón
- Boca
- Fondo
- Aros
- Puente
- Tapa
Guitarra clásica/española
Unaguitarra española es también lo que llamamos una guitarra clásica. Es esta forma la que los lutieres españoles desarrollaron ya en los inicios del nacimiento de la guitarra moderna.
El sonido de la guitarra española suele ser el que la mayoría asocia con una guitarra acústica. Esto se debe a que una guitarra española viene de serie con cuerdas de nylon, que proporcionan un sonido más suave o más redondo y agradable. Además, las cuerdas de nylon son menos duras de presionar y pulsar, por lo que pueden ser más delicadas con los dedos no entrenados.
Guitarra infantil y para principiantes
La guitarra española suele ser la guitarra que se elige como principiante. El cuerpo de la guitarra tiene un buen tamaño, fácil de manejar para la mayoría, y las cuerdas de nylon son menos duras para los dedos, por lo que no acabas con las yemas en carne viva después de un día entero de práctica.
La guitarra española también se fabrica como guitarra infantil. La guitarra infantil es más pequeña y es más fácil de manejar para personas de menor tamaño, pero funciona exactamente igual que una guitarra de tamaño estándar.
Ukeleles
Otro buen punto de partida, si eres nuevo en los instrumentos de cuerda, puede ser un ukelele. El ukelele se parece muchísimo a una pequeña guitarra española, y no es casualidad. Está construido de la misma manera, con cuerpo hueco, diapasón y cuerdas de nylon; sin embargo, un ukelele solo tiene cuatro cuerdas, a diferencia de las seis de la guitarra. Pero el ukelele se afina de forma marcadamente distinta, ¡y ofrece un sonido completamente diferente al de una guitarra!
Dentro de los ukeleles existen varios tamaños diferentes; los más comunes son:
Ukelele soprano es el más pequeño, y el que la mayoría conoce.
Ukelele concierto es un poco más grande que el ukelele soprano. Esto es especialmente una ventaja para adultos con dedos más grandes, ya que hay más espacio entre los trastes.
Ukelele barítono es el más grande, pero también el menos común tipo de ukelele. Su mayor tamaño ofrece un sonido más profundo, más similar al de una guitarra que el de los modelos más pequeños.
Guitarra western
La Guitarra western se caracteriza por su cuerpo más grande y un sonido más metálico. Guitarra western es la guitarra preferida entre cantautores como Ed Sheeran o de bandas como Oasis. Mientras que la guitarra española se encuerda con cuerdas de nylon, la Guitarra western utiliza cuerdas metálicas, lo que contribuye a darle a la Guitarra western su fantástico sonido.
El cuerpo y el mástil de la guitarra western suelen ser más grandes y difíciles de manejar, lo que significa que a menudo no será la primera opción para guitarristas totalmente nuevos. Sin embargo, también existen versiones más pequeñas de la guitarra western, ¡por si como principiante te has enamorado del sonido western!
🎸 Guitarra eléctrica
La guitarra eléctrica es probablemente el instrumento más utilizado en la música durante los últimos 50-60 años, desde que se popularizó poco después de la Segunda Guerra Mundial. Ya escuches rock, pop o jazz, o escuches a The Beatles, Metallica o incluso a Sussie og Leo, la guitarra eléctrica está presente.
A diferencia de una guitarra acústica, el cuerpo de la guitarra eléctrica es macizo, por lo que no produce mucho sonido si rasgueas las cuerdas sin tenerla conectada a un amplificador.
Las guitarras eléctricas funcionan captando las vibraciones de las cuerdas mediante el pickup, que “recoge” las frecuencias y envía una señal eléctrica a través del jack hacia un amplificador, que transforma las vibraciones en sonido.
🫀Anatomía de la guitarra eléctrica
- Pala
- Clavija de afinación
- Cejuela
- Trastes
- Mástil
- Diapasón
- Pickup
- Golpeador
- Puente
- Controles de tono/volumen
- Cuerpo
Existe una infinidad de diseños diferentes de guitarras eléctricas; a continuación, echamos un vistazo más de cerca a los más populares:
Telecaster
La Telecaster se ha fabricado desde 1951 y es una de las guitarras más versátiles que existen. La Telecaster se considera uno de los modelos de guitarra más antiguos, solo superado por la Fender Esquire, que llegó al mercado dos años antes, pero no alcanzó la misma popularidad entre guitarristas de todo el mundo.
La Telecaster la utilizan guitarristas de todos los géneros, desde Jimmy Page en Led Zeppelin hasta James “Jim” Root en Slipknot. La Telecaster también se conoce como un camaleón dentro de las guitarras eléctricas, ya que puede usarse para imitar prácticamente todos los sonidos de guitarra eléctrica.
La Telecaster es una gran elección si no sabes en qué género quieres moverte, o si simplemente quieres tocar un poco de todo.
Guitarristas famosos que usan la Telecaster:
- Keith Richards (The Rolling Stones)
- Jimmy Page (Led Zeppelin)
- George Harrison (The Beatles)
- Bruce Springsteen
- Jonny Greenwood (Radiohead)
- James “Jim” Root (Slipknot)
Stratocaster
La Stratocaster fue, al igual que la Telecaster, inventada por Fender. En comparación con la Telecaster, la Stratocaster tiene un tono más brillante y es más “precisa” en las notas. La Stratocaster se utiliza especialmente en rock, pop, funk y géneros similares, que quizá no son tan heavy como en el caso de la Telecaster.
¡Nombres como Jimi Hendrix y Pete Townshend (The Who) son conocidos por usar la Stratocaster para la mayor parte de su trabajo! Además, las esquinas redondeadas del cuerpo de la Stratocaster contribuyeron a aportar una comodidad totalmente nueva, por lo que rápidamente se convirtió en una de las guitarras preferidas del mercado.
Guitarristas famosos que usan la Stratocaster:
- Jimi Hendrix
- John Mayer
- Eric Clapton
- Mark Knopfler (Dire Straits)
- The Edge (U2)
- John Frusciant (Red Hot Chilli Peppers)
Dato curioso: el emoji de guitarra de Apple (🎸) está basado en una Stratocaster con brazo de vibrato.
Les Paul
La Gibson Les Paul es la que, de los tres modelos, tiene el sonido que más destaca. Las guitarras Les Paul son conocidas por tener un sonido más oscuro, lo cual se debe a que utilizan un tipo de pastilla diferente al de las otras dos; en esto entraremos más adelante. Precisamente estas características hacen que la Les Paul sea extremadamente adecuada para géneros más pesados/duros como el rock y el heavy metal. Así que, si quieres sonar como Slash de Guns ’n’ Roses, una Les Paul es la que debes elegir.
Guitarristas famosos que usan Les Paul:
- Slash (Guns ’n’ Roses)
- Billy Gibbons (ZZ Top)
- Randy Rhoads (Quiet Riot & Ozzy Osbourne)
- Zakk Wylde (Ozzy Osbourne)
- Ace Frehley (KISS)
- Gary Moore
Lo común a todos los modelos anteriores es que son modificables. El sonido de la guitarra puede cambiar drásticamente al sustituir cuerdas, pastillas y, por supuesto, al conectar distintos pedales de efectos. Lo más importante es encontrar la guitarra que sientas cómoda en las manos y que tenga la sensación y el alma que estás buscando.
🔊 Amplificador
Para poder utilizar una guitarra eléctrica, necesitas un amplificador. Como se mencionó antes, una guitarra eléctrica prácticamente no suena si no está conectada a un amplificador, y tocar la guitarra es mucho más divertido cuando puedes escuchar lo que estás tocando.
Hay muchos amplificadores de guitarra diferentes: algunos están hechos para guitarras acústicas y otros para guitarras eléctricas. Además, cuentan con funciones distintas. Algunos son muy simples y, en esencia, no son más que un altavoz que “simplemente” amplifica el sonido que le envías. Otros, en cambio, están repletos de efectos y funciones que normalmente encontrarías en un pedal de efectos. Lo que elijas depende en gran medida de para qué necesites el amplificador y de si requieres más o menos funciones.
Amplificador combo: Un amplificador combo es un amplificador todo en uno que incluye tanto el amplificador como el altavoz. Esto significa que, en cuanto conectes un cable desde tu guitarra al amplificador combo, estarás listo para tocar. El amplificador combo es, con diferencia, el tipo de amplificador más popular, ya que es fácil de transportar y sencillo de configurar. Por lo tanto, el amplificador combo es perfecto para todo: desde el local de ensayo hasta tu habitación, el escenario y, de hecho, cualquier otro lugar imaginable.
Cabezal: Un cabezal de guitarra es un amplificador, y solo un amplificador. Por sí mismo, el cabezal no emite ningún sonido. Pero cuando tomas la señal del cabezal y la envías a un gabinete de guitarra, ¡ocurre la magia! La ventaja de elegir una configuración con un cabezal junto con un gabinete, en lugar de un amplificador combo, es la posibilidad de cambiar el amplificador o los gabinetes de guitarra si, por ejemplo, quieres un sonido diferente en tu configuración de amplificación.
A menudo, un cabezal también es más potente que el que encontrarás en un amplificador combo. Los amplificadores más potentes y los recintos más grandes pueden ser especialmente una ventaja si lo necesitas para poder “seguir el ritmo” de una batería fuerte en el local de ensayo, o si quieres aportar una buena dosis de gain en el estudio.
Si prefieres configuraciones de amplificador combo o de cabezal, depende totalmente de la preferencia personal, ya que ambas pueden hacer cantar a los ángeles si se usan correctamente.
Amplug: Si vives en un piso, o simplemente no tienes la posibilidad de poner tu amplificador a toda potencia, también hay una solución para eso. Un ”amplug” es un mini amplificador pequeño que se conecta directamente a la guitarra, y después puedes conectar tus auriculares. Esto es realmente práctico si, como se ha dicho, no puedes tocar alto, estás de viaje o simplemente no quieres comprar un amplificador de guitarra ahora mismo. Los amplugs existen en diferentes modelos, entre ellos metal, classic rock y blues, ¡según el sonido que busques!
Pastillas
Antes prometí que íbamos a echar un vistazo a las pastillas. La pastilla es, como se ha mencionado, la parte de una guitarra eléctrica que capta las vibraciones de las cuerdas.
Existen varios tipos de pastillas que funcionan cada una a su manera y tienen su propio sonido. Una pastilla humbucker, como la que lleva por ejemplo una Les Paul, tiene un sonido “cálido” y con cuerpo, y es perfecta para géneros con más distorsión, por ejemplo metal.
En las Tele y Stratocaster se montan pastillas single coil. Estas suelen tener un sonido algo más brillante (más agudos) que la humbucker, pero al mismo tiempo ofrecen un sonido muy limpio. Precisamente por eso, estos modelos son muy adecuados para rock más clásico, funk, pop y géneros similares.
💰 ¿Guitarra barata o cara?
Es muy personal lo que los guitarristas eligen tocar. Lo mismo ocurre con el nivel de precio en el que se sitúan sus guitarras. Porque la verdad es que incluso una guitarra cara puede sonar realmente fatal en manos de un guitarrista inexperto y, por otro lado, una “guitarra para principiantes barata” suena fantástico si la persona que la toca sabe tocar.
Por supuesto, hay diferencias en la calidad de construcción, el sonido, etc., entre una guitarra muy cara y una muy barata, pero no dejes que eso determine tu compra. Lo más importante es encontrar una guitarra que se adapte a tus necesidades y que también encaje en tu presupuesto. No tiene ninguna gracia poder comprar una guitarra por los pelos, pero ningún accesorio, un amplificador o algo similar.
🎉 Accesorios para Guitarras
Cuando estás a punto de comprar, o quizá acabas de comprar, a tu nuevo mejor amigo, hay muchísimas cosas adicionales que puede ser buena idea llevarte también, ahora que la tarjeta ya está en marcha, o para añadir a la lista de deseos.
Funda de guitarra
Es evidente que, si tienes una guitarra, también querrás conservarla. Por eso es importante contar con una buena funda de guitarra. La funda de guitarra ayuda tanto a proteger tu guitarra durante el transporte como a llevar todo tu equipo extra, sin que quede todo tirado y desordenado.
Strings
Cuerdas de Guitarra son quizá lo más importante de toda la guitarra; sin ellas no hay sonido. Por eso también es una pena si una o varias se rompen y no puedes seguir tocando porque faltan las notas. Por ello, es una buena idea que, ya al comprar tu guitarra, consigas también algunas cuerdas extra. Recuerda que hay diferencias entre las Stringspara guitarra clásica, las Strings para Guitarra western y las Strings para guitarra eléctrica.
Las cuerdas, como se ha descrito anteriormente, están fabricadas en distintos materiales y, por tanto, también se comportan de manera diferente. Las cuerdas de nylon, que suelen montarse en una guitarra española, al principio pueden estirarse más que las cuerdas de acero. Esto también significa que a menudo tendrás que afinar las cuerdas de nylon, especialmente cuando acabas de montar unas nuevas.
Si tienes más experiencia en el mundo de la guitarra, también puedes experimentar con diferentes tipos de cuerdas para tu guitarra, para conseguir exactamente el sonido que buscas. A menudo, muchos empiezan experimentando con el grosor de las cuerdas: las cuerdas más finas suelen ser más fáciles de tocar y de hacer bending, pero a cambio ofrecen menos volumen y resonancia. Con cuerdas más gruesas ocurre lo contrario. Las cuerdas gruesas proporcionan más volumen y resonancia, pero son más duras de tocar.
Púa
Una púa es una pequeña pieza triangular de plástico con las esquinas redondeadas. La púa se usa para pulsar las cuerdas de la guitarra si no utilizas los dedos. El uso de una púa puede ayudar a conseguir un sonido muy especial, que puede ser difícil o incluso imposible de imitar con los dedos.
Las púas existen en diferentes grosores y materiales. Un grosor distinto de púa ofrece un sonido diferente, por lo que es una buena idea tener varios grosores a mano. Por lo general, en una guitarra acústica se utiliza una púa más fina que en una guitarra eléctrica. Una púa de tamaño estándar suele estar entre 0,73 y 0,88mm.
Afinador
Tan increíble como puede sonar una guitarra, ¡igual de terrible puede sonar si no está afinada! Algunos guitarristas pueden afinar su guitarra perfectamente solo de oído, pero para los mortales puede venir bien un poco de ayuda. Por eso, un afinador de guitarra es un equipo imprescindible en cualquier funda de guitarra.
Afinador de pinza: Un afinador de pinza es una pequeña pinza con una pantalla que se coloca en la pala de la guitarra. Desde su posición en la pala, capta las vibraciones de la guitarra cuando pulsas las cuerdas y, así, puede indicar en qué nota está afinada la cuerda. Los afinadores de pinza son súper fáciles de usar, muy precisos y prácticamente no ocupan nada.
Afinador cromático: Un afinador cromático funciona conectándolo a la guitarra mediante un conector jack, tras lo cual, a través de la señal de la guitarra, puede determinar las notas. ¡El afinador cromático es una buena opción para guitarras eléctricas, donde puede integrarse fácilmente en un pedalboard, para que siempre estés seguro de que tu guitarra afina perfectamente!
Soporte de guitarra
Cuando has comprado una guitarra nueva y bonita, no debería quedarse tirada en una esquina. Debe lucirse bien en un soporte de guitarra en el suelo o quizá colgarse en la pared en un colgador para guitarra. Existe un sinfín de soportes de guitarra diferentes, con espacio para 1 a 7 guitarras, así que solo depende de ti llenarlos con guitarras increíbles.
Pedales de efectos
Pedales de efectos son pedales que “colorean” el sonido. Existe una enorme variedad de pedales diferentes, y cada uno ofrece distintos efectos. Pueden ser, entre otros, reverberación, distortion, delay y ¡muchos, muchos más!
Algunos de los pedales de efectos “solo” se pueden usar para un único efecto, pero también existen pedales en los que es posible crear varios efectos en el mismo pedal. Lo que elijas, como casi todo lo demás dentro del equipo de guitarra, será una cuestión de preferencias. Si quieres la posibilidad de crear por completo tus propios sonidos y efectos, puede ser una buena idea montar tu propio “pedalboard” con tus pedales favoritos; si debe ser simplemente sencillo, puedes elegir un pedal multiefectos.
Overdrive: El pedal overdrive satura tu señal. Se puede decir que el overdrive empuja la señal hacia arriba. Overdrive proviene de “forzar” las válvulas de un amplificador a válvulas, de modo que saturen y así generen armónicos. ¡Esto aporta un buen efecto musical a la guitarra!
Distortion: Distortion se parece mucho al pedal overdrive. El pedal distortion se utiliza para distorsionar el sonido de tu guitarra. Seguro que has escuchado un pedal distortion en uso si escuchas metal, rock y similares. Se puede describir el sonido que da un pedal distortion como si subieras demasiado el volumen de un equipo hasta que los altavoces no puedan seguirlo y empiecen a “recortar” la señal. ¡Un pedal distortion es imprescindible en cualquier pedalboard si te mueves dentro de los géneros de rock más pesado!
Reverberación/reverb: La reverberación, o reverb como se llama en inglés, proporciona, como su nombre indica, el sonido de un espacio. Hay dos tipos de reverberación que representan el 95% de toda la reverb de guitarra: la reverberación de muelles y la plate. Aunque hoy en día ambas suelen recrearse digitalmente, tienen su origen en efectos prácticos. Muchos amplificadores todavía incorporan una reverberación de muelles analógica. El sonido en una reverberación de muelles se crea de forma analógica enviando el sonido a través de un muelle físico. Esto crea un carácter único, que encaja muy bien con el twang de la guitarra. Una plate reverb también se creó originalmente con la ayuda de placas metálicas físicas. Hoy en día hay muy pocas plate reverbs analógicas.
Delay: El pedal delay se utiliza para “retrasar” el sonido. La señal de delay puede ajustarse según cuánto tiempo después de la señal original debe aparecer y con qué rapidez debe “desvanecerse” de nuevo. Se podría decir que es una especie de efecto de eco. El delay es una buena manera de hacer que tu guitarra ocupe más espacio en la mezcla junto a los demás instrumentos. Un efecto de delay muy usado en guitarra es el "slap-back" delay, que es una forma de delay muy corta.
Chorus: El pedal chorus proporciona el efecto de un “coro”. El pedal chorus toma el sonido y lo duplica, y a menudo desafina ligeramente la segunda señal, de modo que suena como si hubiera varias guitarras tocando al mismo tiempo. Es una forma súper eficaz de conseguir un sonido de guitarra lleno y “grande”, o de crear la ilusión de que hay muchas guitarras tocando a la vez, aunque solo haya una persona tocando la guitarra.
Looper: Un looper es un pedal extremadamente popular. El looper puede utilizarse para grabar un loop que después continúa reproduciéndose. Esto significa que, aunque solo estés tú, puedes crear varias capas de ritmos o riffs de guitarra que suenen al mismo tiempo. En algunos de los modelos más grandes también encontrarás más funciones, como por ejemplo ritmos de batería, diferentes efectos posteriores y similares. Un buen ejemplo de cómo se puede usar un looper, si además eres un genio musical, se puede ver en la actuación de Ed Sheeran en los Grammy de 2017.
Packs de accesorios
¿Quieres que sea fácil? Entonces, nuestro equipo ha preparado algunos packs de accesorios diferentes para que empieces con buen pie tu aventura con la guitarra; así no tendrás que buscar cada pieza por separado: hemos facilitado la elección por ti.
Pack de accesorios para guitarra eléctrica
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Esperamos que con esta entrada te haya quedado claro que quieres lanzarte al mundo de la guitarra, o al menos que ahora sepas más sobre la guitarra y lo que puede hacer.
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